Техники арт терапии со взрослыми

Лечение

История развития арт-терапии

Иногда, чтобы осознать противоречия внутри себя, нужно взять кисть или глину, или просто начать танцевать, чтобы понять, что есть внутри, что хочет оно тебе сказать.

Изначальным классическим видом арт-терапии было рисование.  Вероятно, это связано с тем, что первые исследователи в этой области по роду деятельности были художники.Бытует мнение, что  арт- терапия появилась  благодаря художнику, который лечился в санатории от туберкулеза. Все свободное время, художник рисовал.

Пациенты ощущали, что им становится легче, проблемы эмоционального, психологического характера уходили на второй план. Возможно,это было именно так, потому что осознано стали работать  с арт-терапией в 20 годах. А сам термин «арт-терапия» для обозначения совокупности видов искусства, используемых при психокоррекции, был введен американским психиатром Адрианом Хиллом в 30-х годах двадцатого века.

Если заглянуть вглубь  истории арт-терапии, то можно с уверенностью сказать, чтоарт-терапия возникла  еще задолго до вышеизложенных событий,  5-6 тысяч лет назад в глубокой древности. Искусство возникло, возможно, для элементарного чего-то простого. В наскальных рисунках древние люди  изображали различные ритуалы, которые помогали им  закрепить уверенность в себе, преодолеть страх, например перед выходом на охоту,или рисовали уборку урожая, после которого благодарили богов за погоду, солнце.

В Древнем Египте могли возродить к жизни человека с помощью танца. На сегодняшний день арт-терапия становится все более и более популярной в профессиональной среде психологов, психотеропевтов.Современная арт-терапия, как психотерапевтическое направление выросла исключительно на работах психиатров.

Наблюдая за тяжелыми психическими больными, врачи очень часто замечали, что попав в клинику, пациенты начинали рисовать, писать стихи, а выйдя из острого состояния, они теряли потребность заниматься творчеством. Исследования привлекали внимание многих специалистов и продолжают привлекать до сих пор многих ученых.

Как было выше сказано, уже в 20-е годы двадцатого столетия началось научное исследование «патологического рисунка» немецким психиатром Принцхорном. В первую очередь психиатров интересовал рисунок как диагностический материал. Также в приблизительном направлении двигались психологи, которых интересовало развитие личности, возрастные особенности, норма и патология и.т.д.

И в этом же направлении двигались искусствоведы, которых интересовало в основном содержательная  и технологическая особенность творческой продукции  художников. Основные вопросы, которые возникали при изучении арт-терапии, звучали так: « Является ли творчество больных искусством?Почему душевнобольные вообще начинают рисовать?».

Суть арт-терапевтического направления–это использование любого вида искусства как терапевтического, то есть как лечение.Например, креативная терапия, или  как мы ее называем нестандартная -лечение  творчеством;экспрессивная терапия — творческим выражением, творческой экспрессией; интермодальная арт-терапия— терапия разными направлениями искусства.

Техники арт терапии со взрослыми

В начале XX века австрийский психолог, психоаналитик, невролог, психиатр Зигмунд Фрейд и швейцарский психиатр, педагог, основоположник аналитической психологии Карл Густав Юнг независимо друг от друга пришли к выводу о том, что в любом конечном продукте творчества человека отражены не столько его жизненные принципы и взгляды, сколько его внутренний мир, переживания, эмоции и чувства. Фрейд писал о том, что это чуть ли не единственный выход того самого бессознательного, которое управляет личностью.

Основываясь на теоретическом материале двух мэтров, в 1938 году британский художник, писатель, педагог Эдриан Кит Грэм Хилл впервые испытал данную методику на практике. С помощью картин он лечил душу и тело пациентов туберкулёзного диспансера и получил на выходе отличные результаты. И термин «арт-терапия» ввёл именно он.

На основе его опыта в 40-е гг. XX века методика была успешно опробована на детях, которых удалось вывезти из фашистских концлагерей.

В 1969 году в США была учреждена Американская арт-терапевтическая ассоциация, которая на сегодняшний день признана самой крупной и ведущей в этой области. Для сравнения: в России подобная ассоциация была создана лишь в 1997 году (её название звучит как «Национальная Ассоциация для развития арт-терапевтической науки и практики»).

Сейчас данное направление невероятно развито и применяется не только для коррекции психоэмоционального состояния человека, но и для лечения различных психических заболеваний.

Задачи

Основная цель арт-терапии — помочь человеку выразить себя посредством творчества, что обеспечит ему душевное равновесие и гармонию внутреннего мира. В ходе работы с каждой отдельной личностью также решаются различные задачи, исходя из конкретной ситуации.

Основные функции, которая выполняет арт-терапия:

  • установить доверительный контакт с пациентом (согласно статистике, на приёме у психолога или психотерапевта только 75% могут полностью раскрыть себя в беседе, а у арт-терапевта — 98%);
  • дать выход негативным чувствам и эмоциям, чтобы они не скапливались и не отравляли жизнь человека;
  • проанализировать их (откуда появились, почему не могли найти выхода до этого, насколько разрушительную работу они успели провести);
  • помочь пациенту в развитии саморефлексии, чтобы негатив больше не возвращался и не скапливался внутри;
  • научить его концентрироваться на собственных чувствах и эмоциях, а не загонять их внутрь и не бояться их;
  • раскрыть и развить творческие способности;
  • повысить самооценку;
  • облегчить основной курс психотерапевтического лечения или психологической коррекции (арт-терапия — всего лишь вспомогательный метод);
  • обеспечить специалистов материалами для психодиагностики (рисунки — один из самых популярных её инструментов).

Чтобы арт-терапия на все 100% выполняла возложенные на неё задачи, ей занимаются профессиональные специалисты, прошедшие особые курсы.

Цель упражнений курсов по арт-терапии заключается в приведении психического и эмоционального состояния пациента в норму через самоисследование и творческое самовыражение. Ценность курсов арт-терапии в том, что человек может невербально выразить свои чувства и эмоции через искусство, при этом, дав клиническому психологу гораздо больше необходимой информации, чем на классической консультации по психотерапии.

Арт-терапия позволяет на символическом уровне выразить различные чувства и переживания. В каждом произведении искусства, созданном во время занятий, отражается душевное состояние человека, проявляется его внутреннее «Я».

• сконцентрировать пациента на собственных чувствах и ощущениях;

• облегчить и ускорить процесс психотерапии и коррекцию психологических расстройств личности;

• вывести пациента на контакт, чтобы выявить психологические проблемы;

• помочь взрослому или ребенку выплеснуть отрицательные эмоции, избавиться от негатива;

• проработать психологические травмы;

• развить творческие способности;

• повысить самооценку;

• провести коррекцию поведения, сменив неэффективные поведенческие привычкина эффективные.

Принцип действия арт-терапии

В современной арт-терапии существует множество видов и методик занятий, благодаря которым, для каждого человека, нуждающегося в терапии, можно подобрать индивидуальную методику. Коррекцию, которая подходит именно для него. Ниже приведены самые популярные арт-терапевтические методы.

1. Изотерапия – психотерапия с использованием рисунка, раскраски и изобразительного искусства в качестве инструмента познания. Инструменты для рисования могут быть любые: карандаши, пастель, фломастеры и т.д. Метод популярен для оказания психологической помощи детям и подросткам, которые чаще, чем взрослые люди, испытывают трудности с социальной адаптацией.

Техники арт терапии со взрослыми

2. Библиотерапия – лечение с помощью прочтения или других форм работы с литературными произведениями. Как правило, пациент выбирает наиболее значимые фразы из текста, составляет послания, или пишет свои впечатления от прочитанного сюжета.

3. Сказкотерапия. Метод заключается в том, что человеку читают легенду или сказку, а он анализирует её и пересказывает, либо сочиняет собственную сказочную историю. Используется преимущественно при работе с детьми.

4. Музыкотерапия. Для лечения используется музыка: прослушивание произведений, воспроизведение на музыкальных инструментах, сочинение собственных произведений.

5. Танцевальная арт-терапия. Пациент выражает собственные чувства, эмоции, переживания посредством танца. Этот вид терапии считается очень действенным, он повышает самооценку, дает возможность самовыражаться и лучше узнавать себя.

6. Песочная терапия. Во время сеанса арт-терапии используется песок, из которого можно создать фигуры и композиции, также пациент может рисовать и писать на песке. Манипуляции с песком отвлекают от тревожных мыслей и помогают выстроить терапевту с пациентом доверительный диалог.

7. Куклотерапия – лечение при помощи создания куклы своими руками из различных материалов: ткани, ваты, паролона, бумаги, пуговиц, нитей и т.д.

8. Глинотерапия. Обучение лепке из глины позволяет пациенту раскрыться, успокоиться, настроиться на нужный лад, чтобы поделиться с терапевтом своими тревогами и чувствами.

9. Мандалотерапия. В работе используются специальные геометрические фигуры – мандалы, которые можно раскрашивать, рисовать по памяти, шить, плести и т.д.

Также видами арт-терапии можно назвать фототерапию, оригами, вязание крючком, тканетерапию, тестопластику, коллажирование, раскраски, то есть любой творческий процесс, благотворно влияющий на человека.

Техники арт терапии со взрослыми

Средства и техники для проведения арт-терапевтических занятий весьма разнообразны: карандаши, фломастеры, краски, музыка, книги, куклы, ткани, бумага и многие другие. Подходящими для применения могут быть даже предметы из разных материалов и с различными текстурами.

Считается, что первые арт-терапевты опирались на идею З.Фрейда о том, что внутреннее «Я» человека проявляется в визуальной форме всякий раз, когда он спонтанно рисует и лепит, а также на Юнга с его мыслями о персональных и универсальных символах.

Следовательно терапия искусством,и многие современные арт-терапевтические подходы, изначально вышли из песихоанализа,опираются на позиции психоанализа, согласно которым создаваемые художественные образы отражают процессы в бессознательном автора.

Символический язык позволяет свободно выражать свои желания, вспоминать детство, рассказывать о нереализованных мечтах, заново их переживая, можно их исследовать и экспериментировать с ними. Переживания не вытесняются, а переводятся, то есть сублимируются в  творчество.

Арт-терапию не стоит путать с художественным творчеством, так как искусство лишь средство, которое помогает лучше понять себя, так что неважно, насколько совершенен рисунок, танец или скульптура.

  1. Используются только готовые, наработанные произведения профессиональных художников, музыкантов, скульпторов (написанные картины, музыку…). Рассматривается то, что уже есть, и положителен тот момент, что нет страха, что придется делать что-то самому. Происходит обучение людей видеть, отслеживать свои чувства.
  2. Используется самостоятельное творчество клиентов, он все делает сам. Присутствует сильный страх не соответствовать. В этом случае положительным моментом является собственное творчество, а это доступ к фантастическому ресурсу. 

Принципы

Принцип субъектности: каждый пациент рассматривается не как пассивный реципиент, а как личность со своими взглядами, интересами и проблемами.

Принцип активности: его вовлечение в разные формы творческого самораскрытия.

Принцип партнёрства: арт-терапевт при создании творческого задания может корректировать его по желанию пациента.

Техники арт терапии со взрослыми

Наглядно-чувственный принцип: использование аудиальных, визуальных, кинестетических средств самовыражения.

Принцип обратной связи: обсуждение созданного арт-объекта и самого процесса творчества.

В каждом ответвлении арт-терапии имеется множество собственных техник. В рисунке свои, в лепке свои. Однако в своей основе все они опираются на общеуниверсальные.

  1. Техника аватара — изобразить собственный внутренний мир. Задача — самопознание, увидеть себя со стороны.
  2. Образ цели — показать одну большую цель в жизни, которая перекрывает собой остальные мелкие задачи. Задача — увидеть смысл своего существования.
  3. Техника жизненного пути — продемонстрировать собственную жизнь как дорогу. Задача — понять, правильно ли был выбран путь.
  4. Техника свободы — не ставится никакая цель, пациент самостоятельно выбирает тему рисунка, скульптуры, постановки. Задача — выявить приоритеты.

Методы

Активное использование методов арт-терапии в психоэмоциональной коррекции зависит от выбранного направления. К ним относятся:

  • рисование;
  • лепка, ваяние;
  • оригами;
  • резка по дереву и камню;
  • писательство и сочинительство;
  • пение, игра на музыкальных инструментах, создание собственной музыки;
  • танцы;
  • сценки, театральные постановки, чтение по ролям;
  • фотография.

К методам также относится пассивное созерцание предметов искусства и их активное обсуждение.

Методики

Специалисты в своей работе опираются на следующие арт-терапевтические методики:

  1. «Мандала» — анализ цветовой гаммы рисунков пациента.
  2. Гештальт-терапевтическая методика — эксперименты с арт-объектами и реакция на них.
  3. Методика артсинтезтерапии (автор — Е. Белякова) — высвобождение переживаний.
  4. Психоанализ (Юнг) — анализ спонтанных и ведомых арт-объектов.
  5. Психодинамика (М. Наумбург) — искусство как форма символической речи.
  6. Гуманистическая методика (Ш. Бюлер) — изучение целостной личности, а не отдельных её подструктур.
  7. Экзистенциальная методика — во главу угла ставятся этические темы выбора и ответственности.

В арт-терапии также активно используются проективные методики, позволяющие увидеть не какое-то отдельное переживание человека, а его целостную личность:

  • методики структурирования: кляксы;
  • методики интерпретации: рисунок семьи, рисованный апперцептивный тест;
  • методики экспрессии: цветовой тест отношений, рисунок несуществующего животного, проективный рисунок человека;
  • методики дополнения: метод незаконченных предложений.

Чаще всего проективные методики используются в рисовании как отдельном направлении арт-терапии.

Программы

Для отдельных направлений арт-терапии и каких-то конкретных ситуаций существует своя программа. В ней подробно расписываются цели, задачи, упражнения, результаты. Обычно специалисты берут за основу уже готовые, авторские методики и корректируют их под конкретного пациента. Примеры подобных разработок:

  • «Арт-терапия в лечении психических расстройств и аддикций»
  • «Детско-подростковая и семейная арт-терапия»
  • «Арт-терапия в геронтологии и паллиативном уходе»
  • «Экологически-ориентированная и ландшафтная арт-терапия»
  • «Кросс-культурная и социальная арт-терапия»
  • «Фототерапия/видеотерапия и фото-арт-терапия/видео-арт-терапия»
  • «Песок, глина и иные пластические материалы в арт-терапии»

Показания

  • Проблемы развития эмоциональной сферы;
  • стрессовое или депрессивное состояния;
  • повышенная тревожность, панические атаки, фобии;
  • цереброастения (синдром хронической усталости постоянно плохое настроение);
  • эмоционально неустойчивое расстройство личности;
  • чрезмерная импульсивность психических и эмоциональных реакций;
  • травма отвержения;
  • состояние полного одиночества и социальной изоляции;
  • межличностные конфликты, семейные проблемы;
  • неудовлетворенность собой и своей жизнью;
  • патологическая ревность, склонность к маниакальному поведению;
  • жертвы манипуляций;
  • отсутствие саморефлексии, негативная «Я-концепция», заниженная самооценка.

На практике же список показаний не исчерпывается только этими проблемами. Он активно расширяется за счёт психических заболеваний.

Упражнения по арт-терапии подходят широкому кругу лиц, особенно в том случае, когда вербальная терапия невозможна, либо не дает нужного результата.

Клинически здоровым людям методы арт-терапевтические помогают пережить стрессы и депрессивные состояния, проработать детские травмы, снизить уровень тревожности. Людям в преклонном возрасте курсы помогают справиться с заболеваниями нервной системы, способными вызвать слабоумие.

Для детей с нормальным развитием также полезны упражнения арт-терапии. Арт — коррекция раскрывает творческий потенциал, способствует развитию личностных качеств, корректирует навыки межличностного общения со сверстниками, помогает справиться с фобиями.

Характерные особенности и предпосылки формирования арт-терапии.

Арт-терапия является уникальной и незаменимой в тех ситуациях, где вербальный способ невозможен, это своеобразный язык самовыражения себя через искусство. Арт-терапия подчас становится единственным способом «связи» между человеком и обществом, клиентом и консультантом.

В арт-терапии используются все языки (телесные, звуковые и.т.д.). Само творчество, как процесс, неразрывно связано с понятием удовольствия. Творчество по своей сути не может причинить боль, но может заставить человека испытать переживание, так как травму забыть или вытеснить совсем нельзя, а вот пережить, усвоить, принять и отпустить  можно. Арт-терапия является наиболее безболезненным способом решения проблем.

Обращаясь к творческому в человеке, мы заведомо даем ему возможность не уйти от боли, но пережить ее.Но еще очень важно  в арт-терапии  то, что идет приспособление к любым условиям за счет креативности.

Креативность позволяет находить парадоксальные решения буквально из ничего, тем самым способствуя личностной самореализации и росту, это отказ от стереотипных способов мышления и действия, что способствует развитию творческого полета, фантазии, а значит происходит раздвигание границ, которые когда-то были воздвигнуты.

Ведь не секрет, что креативно мыслящих людей очень мало, так как в процессе жизни в каждом человеке выстраивался образ, который должен соответствовать тому окружению в котором он родился, а значит это могли быть запреты, границы, нормы, неблагоприятные ситуации и многие другие моменты в жизни, которые могли просто «стереть» матрицу заложенную в человеке изначально.

Терапия пробуждает креативность в человеке, и человек пробуждается в креативе, а  это необходимо для выживания в постоянно меняющемся мире. Чем более продвинут социум, тем меньше удовольствий.

Для дошкольников

Арт-терапия активно используется воспитателями и психологами в детском саду для всестороннего творческого развития каждого ребёнка и снятия социальных и психоэмоциональных барьеров при их наличии. Для детей дошкольного возраста это особенно актуально, так как они сами ещё напоминают чистый лист бумаги или пластилин, из которого можно слепить что угодно. Одни из самых эффективных направлений — сказкотерапия, глинотерапия и рисование.

Арт-терапия позволяет детям дошкольного возраста:

  • самореализоваться;
  • определиться с ведущим типом деятельности;
  • научиться выплёскивать свои эмоции;
  • работать в коллективе;
  • обнаруживать свои психологические проблемы;
  • подготовиться к школе.

Кроме того, с самого раннего возраста арт-терапия используется для детей с задержкой психического развития. У них наблюдаются нарушения практически всех сторон психической деятельности: памяти, речи, мышления, моторики, внимания, эмоций. Порой для них единственным способом выразить себя являются рисунки, поделки и танцы. Да, они далеки от шедевров, но именно такая самореализация помогает им хоть как-то социализироваться.

Коррекция методами арт-терапии поведенческих и эмоциональных аспектов продолжается и в начальной школе. Если ребёнок не усваивает школьную программу или не может найти контакт со сверстниками и учителями, обычные беседы с психологом не всегда дают результаты. В таких случаях предлагается использовать в работе с детьми этого возраста специфические методики:

  • «Мандала» (через цвета);
  • кляксы;
  • рисунки семьи, несуществующих животных, проективный рисунок человека;
  • метод незаконченных предложений;
  • сочинение сказок;
  • игра в школьном театре.

Арт-терапия помогает младшим школьникам быстрее адаптироваться к учебному процессу, снять напряжение и освободиться от страхов.

Для подростков

Техники арт терапии со взрослыми

Арт-терапевтические методы активно используются в социальной работе с трудными подростками. Их девиантное поведение — не что иное, как нереализованный творческий потенциал, который в своё время не был направлен в нужное русло. Сделать это никогда не поздно, даже в пубертатный период. Часто посещение занятий и курсов у арт-терапевта помогает девушкам и юношам не только справиться с собственными комплексами, но и самоопределиться в жизни.

Для взрослых

Арт-терапия в отношении взрослых используется:

  • как метод коррекции эмоциональных состояний (освобождение от затяжной грусти, обиды, гнева, страха, стыда);
  • в качестве вспомогательной терапии психических расстройств (психозов и пограничных состояний);
  • для освобождения от зависимостей: патологических (аддикций), химических (алкоголизма и наркомании), нехимических (от Интернета, азартных игр).

Арт-терапия помогает взрослым обрести нового себя, прибрести уверенность, повысить самооценку, наладить межличностные отношения. После окончания курса люди становятся успешными в работе (наблюдается карьерный рост), создают новые или восстанавливают старые семьи, становятся социально активными.

Особое значение приобретает коррекция арт-терапией состояния женщин во время вынашивания ребёнка. Практически каждая испытывает страх перед неизведанным (родится ли малыш здоровым, как пройдут роды) и сомнения, сможет ли она стать хорошей матерью. Выход всем негативным эмоциям можно найти в рисовании, псаммотерапии, лепке, а попутно обсудить их со специалистом. Для этого организуются групповые занятия для беременных.

Также эффективными признаны арт-терапевтические курсы для женщин, которых бросил муж и которые пережили насилие в семье. Самореализация через творчество позволяет им снова обрести потерянный смысл в жизни, устранить проблемы с социальной адаптацией, повысить самооценку.

Для пожилых людей

Активно оказывается помощь и пожилым людям, имеющим физические, психические или социальные проблемы. Это касается и умирающих больных, которые знают о смертельном диагнозе и готовятся отойти в мир иной. Такие программы внедряются в терапевтические курсы в домах престарелых, больницах и хосписах.

Отличие искусства от прочей человеческой деятельности

Арт терапия для взрослых

Отличие в том, что оно не ставит перед собой прикладных, прагматических целей. В науке человек  стремится к точности, правильности к пониманию сути, подтверждению различными теориями, искусство же не стремится выстроить какую-то формулу, искусство по своей сути целостное и в то же время фантасмагоричное, переливающееся своими фантазиями, красками, образами, звуками  не может причинить боль или травмировать, искусство может заставить человека почувствовать и увидеть мир совсем иначе, а значит прочувствовать себя и свои переживания, оценить себя по -другому.

У каждого человека есть своя история. В этой истории есть веселые, и грустные моменты. Есть и такие ситуации, которые очень хочется вспоминать, заново пережить, быть может, по-новому осмыслить, но доступ к ним за «семью замками».

Арт-терапия- это ключик, ключик связанный с раскрытием творческого потенциала индивида, высвобождением его скрытых энергетических резервов и, в результате, нахождением им оптимальных способов решения своих проблем.

Все что связано с творчеством подразумевает получение удовольствия плюс креативность. Если клиент не профессионал, а в арт- терапии есть правило- можно в паре работать но клиент не должен быть профессионалом, то процесс творчества превращается в некую игру. Ведь игра –это вид деятельности который доступен человеку, и где смысл  не в самом результате, а игра ради самой игры. И если лишить человека играть, то человек получит глубокое психическое расстройство.

Игра дает колоссальную свободу в выборе собственной стратегии, свободу мысли, она не терпит стереотипов и паттернов. В игре можно быть кем угодно – женщиной, мужчиной, ребенком, животным, деревом… Если человек начинает игру даже с такой, казалось бы, искренней и бескорыстной целью как  «узнать что-то новое» – никакой игры не будет. И если эта цель все таки возникает, то игра перестает быть игрой, человек начнет просто обучаться чему ни будь.

Травестирование-опускание в низ, принижение. То что не способен человек победить, одолеть, что вселяет страх, с помощью искусства   человек  может это высмеять. Смоделировав свой страх, нарисовав образ пугающий его, человек способен понять  корень этих страхов. Иногда просто нарисовать, например огромного медведя, на которого собирается пойти на охоту, маленьким и смешным чудиком.

арт терапия как помощь для взрослых

Искусство действительно великая вещь и оно действительно терапевтично, играя с помощью слов, музыки, красок, костюмов , масок, глины и многих других атрибутов искусства, человек способен создать голограмму  образа, найти  ядро проблемы , прочувствовать ее, принять и отпустить, искусство учит и выживанию и  принятию жизни. Искусство исцеляет, а значит возвращает человека в целое, а значит во что-то духовное, в его  внутреннее бытие.

1. Арт-терапия метафорична.Слово «метафора» греческого происхождения и переводится как «перенос». Оно состоит из двух частей: корень «фора»- в значении «движение вперед», и приставка «мета», имеющая два смысла- «через» и «вместе». Используя метафору, люди движутся в одном направлении, вперед через непонимание.

Метафора –это особая форма мышления, образная мысль, в которую входят элементы поэтической фигуры, смысл и настроение. Использование метафор фактически активизирует все психические системы человека. Изменение метафоры меняет человека в мире. Метафора обладает своей внутренней логикой развиваться разворачивается по своим внутренним законам, и следовательно, обладает свойством самодвижения, стоит только придумать образ, как он начинает жить и развиваться.

Метафора по своей сути парадоксальна, а парадоксальность метафоры в том, что она помогает человеку развивать наблюдательность и ощущение взаимосвязанности всех явлений мира внешнего и внутреннего.

Но главное, парадоксальность метафоры  «работает» на психолога в тех случаях, когда мы хотим объективизировать для клиента его проблемную ситуацию, то есть дать ему возможность посмотреть на нее со стороны.Искусство обладает целым метафорическим полем, человек, который в этом поле оказывается, просто пробует узнать, как странствовали по этому полю другие  и как они выкарабкивались.

2.Арт-терапия  триадична. Страдающий –помогающий и что-то созданное, в этом и есть уникальность арт-терапии- психотерапевтический  треугольник. Клиенту такое положение вещей дает большую свободу от личности терапевта, но главное состоит в том, что человек начинает воспринимать происходящее с ним так, будто оно происходит не с ним, а с кем то посторонним, такая защита помогает перенести эмоциональные переживания клиента  :

ИЗО-терапия для взрослых

3.Арт-терапияресурсная.Каждый человек от природы способен творить. В процессе работы над рисунком человек учится непосредственным образом воспринимать красоту мира, красоту человека, космоса… Огромные возможности арт-терапии, а это творческое самовыражение; невербальная, символическая коммуникация; выражение неосознаваемых, внутренних переживаний;

Следовательно,независимо от того, что конкретно происходит в терапевтическом процессе, клиент получает сразу несколько исключительно конструктивных уроков.

1.Работа с внешним образом оформленной метафорой заявленной проблемы: «Моя проблема отделима от меня. Я не есть моя проблема».

2.Вытекающийиз предлагаемых клиенту незнакомых способов взаимодействия: «Для решения моей проблемы я могу прибегнуть к совершенно новым способам действия».

3.Порождаемый самим терапевтическим процессом: « Я могу делать то, о чем и не подозревал».

И если в процессе терапии  человек творил, рисовал, лепил, вырезал, создавал свое своими руками, а значит был в творчестве, а значит был креативен, был в том преломлении, которая уводила  клиента от стереотипной жизни и помогала ему обрести внутреннее удовлетворение и покой.

Четыре базовых психотерапевтических концепции арт-терапии

Как уже было выше сказано, что большое влияние на развитие арт-терапии оказал психоанализ, то есть конечный продукт творчества пациента расценивается, как выражение неосознаваемых процессов, происходящих в его психике. Для К.Юнга лечение творчеством –это способ изучения бессознательного. Маргарет Наумбург впервые применила  творчество как терапевтическую технику, акцент делался на свободные ассоциации и интерпретации.

В ходе психоаналитических сессий  предлагалось использовать спонтанный рисунок, как вспомогательную технику, возникающая в этом подходе выражение, благодаря искусству становилась фундаментом, на основе которого проводилась интерпретация конфликтных ситуаций клиентов.

М. Наумбург в своей работе  опиралась на идею З. Фрейда о том, что первичные мысли и переживания, возникающие в подсознании, чаще всего выражаются в форме образов и символов. Образы отражают в художественном творчестве все виды подсознательных процессов- это страхи, конфликты, воспоминания детства, мечты, то есть то что исследует терапевт во время сеанса.

Доступ к бессознательному, осознание вытесненных конфликтов, катарсис. Рисование по заданию терапевта понятий, которые пациент очень часто употреблял во время сеанса в речи (вербальный маркер)- это тревога, страхи, удивление…, также использовалось  свободное ассоциативное рисование дома, после аналитического сеанса, также использование техники спонтанного рисования (обмакивание пальцы в краску и рисование рукой, пальцами.Также к психоаналитическому направлению можно отнести и ведомое рисование.

Основоположником считается Маргарет Наумбург, работая с умственно отсталыми детьми и депрессивными больными, она рассматривала искусство пациента как форму символической речи. То есть,  на символическом уровне возможно восстановление новой символической системы, как бы модели мира больного. Каждый человек способен выражать свои внутренние конфликты в визуальных формах.

Так он получает доступ к глубинным мыслям и чувствам, вытесненным в бессознательное. Широко используется арт- техника, когда пациент рисует свое внутреннее состояние в данный момент и дает название картине, но не в коем случае его состоянию, одновременно это же делает и терапевт. После рисунки терапевта и больного сравниваются, пациент описывает разницу, дает ассоциации на свой рисунок и рисунок терапевта, следовательно, выстраивается  терапевтический диалог.

Гуманистическая психология имеет по-своему оптимистический взгляд на человека и его судьбу,  вера в альтруизм и творческие силы человека, в возможность счастливой жизни, жизни со смыслом на путях саморазвития. Объясним на концепции личности одного из лидеров гуманистической психологии Шарлотты  Бюлер.

Основной исследовательский  идеей гуманистической психологии состоит в том, чтобы изучать целостную личность, а не отдельные подструктуры,чтобы найти специфически человеческие формы жизнедеятельности и мотивы поведения, глубокое изучение жизненного пути человека,  применяя биографический метод.

Главной движущей силой психического развития является врожденное стремление человека осуществить себя. Считается, что обладание целями и смыслом жизни — признак психического здоровья личности.

Бюлер  формулирует идею о четырех врожденных базальных тенденциях личности, сочетание которых определяет путь человека к самоосуществлению- это удовлетворению простых жизненно важных потребностей; адаптация к объективным условиям среды ( уравновешение со средой); для самоосуществления наибольшее значение имеет творческая экспансия-стремление к расширению жизненной активности, к овладению новыми предметами, она реализуется в разных формах социальной активности(с ней связаны и достижения человека); стремление к установлению внутреннего порядка.

музыкотерапия как часть арт терапия для взрослых

— развитие сбалансированной личности, которая может держать равновесие между полярностями. Для достижения этой цели необходимо уточнить важные, глубокие цели клиента.

— поддержка  и развитие целостности жизни;

— достижение подлинной индивидуальности;

— движение от автономности к близости в межличностных связях;

— формулирование базовых жизненных целей;

— выработка подлинных перспектив в жизненном кругу;

— адекватное принятие внутренних жизненных кризисов;

— использование сопереживания и интуиции в развитии более глубоких уровней символического общения.

В итоге, из вышеперечисленного можно сказать, что применимы  различные способы  арт-терапевтического выражения,  это и  рисованием, танцами, движением, поэзией, драмой… По возможности они должны быть все, так как это расширяет возможности клиента. Возвращает клиента к его самости, целостности.

Гуманистическая психология находится в самом близком родстве с экзистенциальной психологией (нередко две эти ветви  не различаются даже их представителями).  В основе гуманистической и экзистенциальной психологии находится проблема индивидуальности человека,  как нечто духовное, первично заданное.

Экзистенциальная психология концентрирует внимание на этических темах выбора и ответственности, устремленности человека в будущее, на явлениях аутентичности и творческих потенциалов личности, неизбежности личности экзистенциальных переживаний и кризисов, данных индивиду на символическом уровне. А символический уровень существования — это характерная особенность человека как вида.

Арт-терапия — изменение  символического уровня индивида на данной стадии развития-в норме, и восстановление нарушенного, искаженного символического процесса- в патологии. Символы в данном случае позволяют выражать и коммуницировать содержание ситуации, они служат источником возникновения мыслительных конструкторов, аналогов которых в объективной реальности нет.

Символические уровни: уровень ощущения, нейропсихологический феномен, то есть уровень ощущений, восприятий-предперцепция; образование структуры, формы (гештальт), когда первые ощущения организуются в объект, рисунок, а затем это осознается;  затем полный образ, полная структура (гештальт), где есть возможность видеть нечто, не ощущая это.

Экзистенциальная психотерапия и арт-терапия дает возможность объективно видеть и объективно осознавать себя, свои эмоции, свои мысли и проблемы на различных  уровнях сознания.

1.Предперсональный уровень сознания. Ребенок до 3х лет

2.Персональный уровень развития сознания. Взрослая социальная личность.

3.Трансперсональный уровень развития. Уровень, который теоретически возможен для любого здорового человека.

Уровни свойственны как индивиду, так и виду, как личности, так и виду.

Классификацию  из пяти уровней, сходную схему развития уровней сознания, которая полностью соответствует концепции Юнга, предлагает Кен Уилбер американский философ, разработавший теоретические и практические положения интегрального подхода.

1.Уровень тени (маски). Соответствует предперсональному уровню развития сознания по К. Юнгу. На этом уровне индивид идентифицирует себя с крайне обедненным образом «Я», с частью Эго (я плохой, я добрый, я жадный и т.п.). Происходит раскол между Маской и Тенью, сознательным и бессознательным. Не допускается существование теневых сторон личности.

2.Уровень Эго.На этом уровне развития сознания индивид идентифицирует себя с ментальным образом «Я» (неполным и односторонним). Это выглядит как внесение определенных сомнений (неведомых на уровне маски): я думаю, что я добрый…Возникает раскол между Эго и Телом, осознается Я-матеральное, Я-социальное и Я-духовное, но в разной степени осознанности, при этом практически всегда появляется внутриличностный конфликт.

3.Экзистенциальный уровень.Идентификация себя со своей душой. Раскол между организмом и средой

4.Трансперсональные полосы-это области проявления архетипических сверхиндивидуальных переживаний. Возможно их спонтанное переживание и на других уровнях (случайно), но направленное и осознанное — только здесь.

5.Уровень всемирного ума.На этом уровне человек идентифицирует себя со вселенной, универсумом. Для подготовки перехода на этот уровень используются такие системы, как индуизм, буддизм, даосизм, эзотерические учения.

Обе классификации говорят о том, что рост идет постепенно, для каждого человека в индивидуальном порядке, темпе и невозможно перепрыгнуть через уровень. Если следовать Юнгу, то пока человек не стал взрослой социальной адаптированной личностью, (пока не проработаны отношения с родителями, нет проблем в общении с людьми, человек способен сам о себе позаботиться…) то ему не перейти на другой уровень. Если человек пытается каким –то образом переступить через этап, то это может привести к полной социальной дезадаптации.

Выше, было сказано, что арт–терапия  зародилась в глубокой древности, зародилась для чего-то очень простого, и с древнейших времен человек понимал и чувствовал, какую терапевтическую силу имеет искусство. Её применяли и в духовном очищении, и в различных ритуалах, и в психиатрии и при реабилитации от разных форм зависимости.

В настоящее время, можно выделить как самостоятельный «вид» трансперсональную арт-терапию терапия (ТПАТ), имеющую свои концептуальные положения.

Трансперсональная арт-терапия- это синтез   направлений современной психотерапии. Она помогает человеку найти ответы на вечные вопросы:»Кто я?», «Как я могу найти своюподлинную сущность?», «В чём заключается моё предназначение?». Этот подход использует творческий потенциал человека, данный ему от рождения для интеграции личности.

Трансперсональная арт-терапия основывается на представлениях о возможности реализации внутреннего, глубинного трансперсонального потенциала человека для исцеления и оздоровления психики, для личностного и духовного роста через осознование и переживание неудовлётворенных и нереализованных желаний человека.

Ценность трансперсонального подход заключается не только помочь решить глубинные проблемы человека, но еще и высвободить колоссальный внутренний развивающий и самоисцеляющий ресурс и научиться им пользоваться. Так, например, одной из техник доступа к глубинным  слоям личности бессознательного и к коллективному бессознательному являются мандалы, ведомое рисование, архаичные танцы, ритуалы,  медитативное рисование, сказкотерапия…

Направления в Арт-терапии

Существует мнение, что сколько есть искусств, столько есть и направлений в арт-терапии.Классическая арт-терапия предполагает самовыражение через живопись, графику, фотографию, рисование, лепку. Сегодня  используются другие виды искусств: куклотерапия,маскотерапия, музыкотерапия, сказкотерапия….

Арт-терапия- к этому направлению относятся искусства  визуального ряда- рисунки, все виды живописи,монотипии, мозаика, коллажи, грим, боди-арт,маски, все виды лепки, куклы, марионетки, инсталляции, фотографии…это наиболее разработанное направление, имеющее много техник. Как уже было выше сказано, именно с рисунка начиналась арт-терапия.

Рисование развивает чувственно-двигательную координацию, так  как требует согласованного участия  многих психических функций. Рисование участвует в согласовании межполушарных взаимоотношений, участвует в связи ВПФ. Арт-терапия помогает понять и ощутить  самого себя, смоделировать внутреннюю и внешнюю действительность, освободиться от негативных переживаний прошлого.

Техника №2 (возможность видеть, остановиться)-терапевтическая группа(дается пастель и гуашь, А3 А4 бумагу будем делать три рисунка)

Использовать эту методику, это качнуть групповую динамику.

1 этап-рисунок своего автопортрета ( что хотите рисуйте, можете метафору)

2 этап- садимся лицом друг к другу, закрываем глаза ( ты имеешь права показывать себя и смотреть на других)

3 этап- рисуем портрет своего партнера

4 этап-процедура

ОБЩИЙ РИСУНОК –основная задача не помирить, а все переводить в диалог, 2 или боле человек рисуют рисунок  на одном листе бумаге. (с 8 лет можно давать рисовать общий рисунок)

-видеть детско-родительские отношения

-супружеские отношения

-конфликтные

(мы тянем неуважение к себе или неуважение к партнеру)

РИСУНОК 4 АВТОПОРТРЕТА (Метафорический автопортрет)

  1. Если бы я была бы растением
  2. Если бы я была бы посудой
  3. Если бы я была бы оружием
  4. Если бы я была украшением

Работа.

-что первым нарисовано было, что вторым и.т.д.

-что на ваш взгляд самое невзрачное

-после беседы менять, менять, куда бы хотела положить

-какой хочется переделать, дорисовать (если хочет дорисовать спросите, что  хочет дорисовать)

-трудно это как?

( что за дерево, где растет, смотрю)

Музыкотерапия— возвращает к целостности. Контролируемое использование музыки в лечении, реабилитации, образовании и воспитании. Почему именно контролируемое? Музыкотерапия сразу действует на лимбическую систему, никакая кора не защитит от музыки. Конкретная музыка актуализирует длинную цепочку ассоциаций, которую клиент не может отследить и это всегда надо учитывать, музыка может навредить, а также музыка может лечить.

Моцарт-не глубокая травма, Бах –глубокая травма. Музыка вызывает у людей определенную вибрацию, которая влечет за собой психическую реакцию. Основа музыки- звук. Звук-это акустический сигнал, имеющий волновую структуру, известно, что акустический сигнал воздействует на клетки  живого организма, изменяя их активность.Музыкальный терапевт слушает не музыку, а личность, которая выражается в спонтанном музыкальном произведении.

Танцевальная терапия-метод  в котором тело является инструментом, а движение процессом, помогающим клиентам пережить, распознать, выразить свои чувства и переживания. В основе лежит теории, что тело и психика взаимосвязаны. Телесные движения человека — это отражение его внутренней психической жизни и взаимоотношений с окружающим миром.

ТДТможет  существовать в совершенно самостоятельном психотерапевтическом  направлении,   танцевальную  терапию  часто относят  к  телесноориентированнойтерапии.       Танец помогает процессу личностной интеграции и роста. Основной принцип танцевальной терапии – это взаимоотношение между движением  и эмоцией. Танец есть внешнее проявление внутреннего состояния, вплоть до самых глубинных слоев, естественный способ выразить невыразимое.

Тело человека создано для движения, которое естественно, как дыхание, так как в природе все совершает движения. Движение дает нам энергию, позволяет выйти за пределы обыденного восприятия, движение уравновешивает, исцеляет, порождает психическую энергию, необходимую во всех жизненных ситуациях вплоть до смерти. Ритуальный танец существовал всегда и во всех культурах, являясь неотъемлемой частью этой культуры.

В Древнем Египте с помощью танца могли возродить к жизни человека. С танцем связаны ритуалы, обряды, мистерии. Работая с танцем, как метафорой,  дается возможность освободиться от физической и эмоциональной скованности, повышает социальную адаптивность, расширяет границы, открывает путь к  внутренней гармонии, творческого переживания собственного «Я». В ТДТ терапевт  создает условия и дает поддержку, а ведущая  роль и ответственность за процесс отводится  клиенту.

Драматерапия-новое направление арт-терапии, чаще она  изображает, частную жизнь человека, конфликт с обществом.  Слово драма произошло  от  греческого языка и обозначает  «действие». Одним из основоположников драматерапии, безусловно, можно считать Я. Морено, создавшего в 30-40 г.г. «Театр спонтанности» в Вене, «Терапевтический театр» в Нью-Йорке.

Данное направление использует силу искусства в рамках терапевтического процесса для получения доступа к латентным исцеляющим ресурсам в работе с клиентами. В творческом самовыражении клиента отражается как причина, так и природа психического расстройства, а также оно способствует реинтеграции и диссоциативных состояний клиента. Оно способствует внесению цельности в условиях разрозненности сознания и оказывает эффект исцеления травмированной самости, испытывающей страдания.

Драматерапия применима при возникновении межличностных и внутриличностных  проблем, в проблемах  семейных  и детско-родительских,  при  пограничных  расстройствах и.т.д.  Драматерапия решает многие задачи- это и осознание своих поведенческих и телесных моделей; развитие импровизации и спонтанности; способность «режиссировать свою собственную жизнь;

есть возможность переиграть сценарий своей жизни; расширить репертуар поведенческих моделей, развить телесную пластичность и пластичность телесной, когнитивной, эмоциональной сфер; вернуться в прошлое и заглянуть в будущее, развить множественность  личности , то есть стать другим.Судя из задач, которые решает драматерапия можно сказать, что она многогранна, она расширяет наше сознание и эта , постепенная очень тонкая работа с клиентом, доставляет огромное удовольствие и клиенту и помогающему.

Сказкатерапия-это самый древний метод психологии, концепция сказкотерапии основана на идее ценности метафоры как носителя информации: о жизненно важных явлениях, о жизненных ценностях, о внутреннем мире автора. Иносказательная форма информирования побуждает читателя или слушателя к собственным размышлениям, формирует ряд вопросов, поиск ответа на которые стимулирует развитие личности.

Вообще сказка-это лекарство для души, хотя сказкоторапия  отличается от сказки, но первые знания о законах и явлениях жизни человек получает из сказок, притч, легенд. Также , хочу отметить , что сказкотерапия подходит исключительно всем, так как достаточно мягкое влияние сказки  помогает скорректировать поведение, пересмотреть жизненные установки и.т.д.

Библиотерапия-метод психотерапии, использующий литературу,  как одну из форм лечения словом. Библиотерапия произошла от  латинского слова книга, а терапия –это лечение, то есть лечение книгой или уход за больным.Одно из первых упоминаний использования книг в лечебных целях относят к 1272 году, в это время в больнице Аль-Мансур в Каире рекомендовалось чтение Корана как часть лечения своих пациентов.

К концу 18 века такая терапия получила широкое распространение  во многих психиатрических больницах Европы, где были созданы библиотеки. Использование чтения книг с лечебной целью в России началось еще в XIX веке, но термин вошел в употребление в 20-е годы ХХ в. в США. По определению, принятому Ассоциацией больничных библиотек США, библиотерапия — это «использование специально подобранного для чтения материала как терапевтического средства в общей медицине и психиатрии с целью решения личных проблем при помощи направленного чтения».

Первое направление библиотерапии- это слово, слово это сильная вещь (Человек не мог взять любую книжку. Противопоказана людям со сниженным интеллектом).Второе направление ,библиотерапия  основана на законе Геннекена- главный герой произведения всегда автор. Следолвательноотреагирование на диссоциации, отреагирование аффекта, коррекция эмоциональных состояний, в психосоматике, травмах, присутствует большой диагностический и терапевтический потенциал. Например:

  • Синквейн — стихотворное произведение, состоит из 5 строк, оно не рифмуется (11 словник)

( применим  например: жалобы на какое-то состояние, я обидчив люди хотят верности я ору на всех, слабость…)

  • Название состояния -1 слово
  • Метафора состояния-2 слова
  • Какие действия я обычно испытываю, попав в это состояние-3слова
  • Какие чувства я испытываю попав в это состояние-4слова
  • Название состояния-1 слово

1.Страх

2.Кромешная мгла

3.Закрываю глаза, затыкая уши, сижу

4.Злость, пустота, обида, слабость

5.Печаль

 Синквейн-2я сигнальная система, изменить речь, изменить жизнь.

( с чем клиент пришел, от чего избавился, клиент должен четко назвать, с чем он пришел)

С чем пришли,

— у меня это не получается?

-что мне с этим делать?

-то что вам не нравится назовите одним словом?

Прояснение состояния  раскодировки:  Я чувствую что меня не любят (раскодировкатого,чего он не хочет в жизни).

Терапия творческим самовыражением –разработана М. Е. Бурно.Название  «Терапия творческимсамовыражением»указывает на связь этого метода с терапией творчеством. Цель метода – помочь больному раскрыть своитворческиевозможностивообще,и  прежде всего в своей профессии.  Терапия творческим самовыражениемвозникла на базе многолетней работы автора с пациентами.

        Основные приемы  метода.: 1) создание творческих произведений (сочинение рассказов, рисование,фотографирование, вышивание и др.) на уровне возможнос- тей больного с целью выражения особенностейего личности;

НАБОР  «ЮНОГО»  АРТ –ТЕРАПЕВТА

В арт-терапии есть правило- можно работать в паре но клиент должен быть не профессионал в рисовании.

Пастель, акварель, гуашь. (хорошая корейская гуашь)

Пастель — только масляная (Кисточки, неважно какого качества)

Бумага тонкая А4; А3

Бумага плотная: А4;А3

Глина (сублимированная) ее нужно самому вымешивать.(есть еще готовая глина-вылепить то что не может сказать)

Маски готовые

Вольты- белая и черная

Коллаж (делается минимум два часа)

Каждый материал имеет  определенный характер.

Акварель- можно изменить, размыть, смыть.(все что неясно зыбко, непонятно, сны рисуются акварелью)

Гуашь-ясная, ее можно намешать, потерпи, подожди, высохнет только потом меняй) он не знал, он нашёл решение, креативность.

Пастель-(Точно не знает что делать)материал неумехам.

  1. Палитра земноводных /зеленый, коричневый, охра/ не определилась со средой обитания, существует в двух средах, делает очень важный выбор- 5 экзистенциальных вопроса человека.

— Кто Я? Что Я?

-Палитра земноводных, проблемы с самоэдентичностью…

  1. Где Я? Куда Я?

-Млекопитающих (все цвета радуги, четкие яркие цвета, так живут дети от 3-5 лет, несмешиваемые цвета)

  1. Зачем Я? Пастель (все цвета и очень сложные оттенки)всегда трудно назвать цвет. Для чего Я вообще существую?

ДИАГНОСТИКА

Выбор материала диагностичен, в любом материале есть терапевтическая и диагностическая сторона ( если человек спрашивает ну что мне рисовать  можно совсем сказать: «… рисуй что бог на душу пошлет» ( бог -3е лицо и ответственность якобы ложится на него ). Рисункидиагностичны.

-какой материал выбрал;

-какой лист бумаги;

— куда и с чего начал, с какого цвета.

Цвет -есть терапевтическая сторона.

Как интерпретировать— начинать можно так, я смотрю на твой рисунок и чувствую печаль…

Левая сторона прошлое,

Середина- он живет здесь и теперь,

Правая- будущее (мечтами)

Сильный сдвиг вверх- нет опорности, человеку трудно удерживаться.

Все внизу- слишком заземлен, много ответственности ( часто спиваются).

Пастель-палитра человека, разные оттенки, хаос  (Зачем я? Для чего я вообще существую?),рисуют только взрослые.

Акварель- невротик (тревожен, неуверен, невротичен)

Гуашь-ясная, ее можно намешать  (потерпеть, высохнет меняй,подожди…)

АРХИТИПИЧЕСКИЙ ТИП ЦВЕТОВ.

Только в равностороннем треугольнике существует здоровое Эго. Если человек не любит какой-то цвет, его надо лечить, так как и тело и психика работает по компенсаторной схеме, если чего- то не хватает надо восстановить. Красный, синий, белый-самая древняя палитра

  • Красный, желтый,синий.
  • Фиолетовый,оранжевый,зеленый.
  • В центре белый и между ними черный.

Белый цвет— имеет тенденцию к расширению, он есть в природе. Гармония между внутренним и внешним миром, равновесие. Чтобы мы стали белыми , необходимо принимать все цвета.

Черный цвет— его нет в природе, черный –это отсутствие цвета. Архетипически обозначает неизведанное, тайна, загадка, еще неизведанное. Культурально приписывается смерть.

Красный цвет— сила, энергия, стремление,  стихия огня, бодрствование. Ускоряет все процессы в организме, поднимает температуру (переизбыток приводит к психозу).

Синий цвет— вода, спокойствие, размышление. Много синего-забвение.

Фиолетовый цвет— слияние красного и синего. Воздух медитация умение мечтать отрываться от жизни, трансцендентность «потустороннего». Фиолетовый и черный приписывают магам и волшебникам.

Зеленый  цвет— на земле его больше всего. У всех народов обозначает  любовь. Состояние сознания, спокойствие, принятие, понимание сердцем.

Желтый цвет-радость (классически желтый — радость без причин, здоровые дети радуются тому что видят).

Оранжевый цвет— самый здоровый цвет, управляемая энергия (если я осознаю, что я делаю, то я делаю то что я хочу).

Рисунок можно рисовать везде, но нужно менять ракурс (рисовали на столе положили на пол и.т.д.) Если человек не может рассказать о рисунке, придумайте рассказ

-из чего сделан?

-а кто его сделал?

-а где он лежит?

-как вам нравится то, что вы получили?

-то что вы видите глазами, соответствует действительности?

Если в рисунке есть нелепость, держать оценку при себе.

-по какой причине?

-для чего?

-с какой целью?

-зачем?

Уровни взаимодействия с клиентом.

  1. Терапевт с сознательным клиента (Что любите?Что знаете?)
  2. Сознательное.Терапевт: «Что вы изобразили?»
  3. Работа с бессознательным, где никто ничего не знает. (Дорогое бессознательное, дай мне ответ на вопрос…)

Подытожив сказанное выше,  арт-терапия помогает понять собственные чувства, переживания о которых трудно иногда рассказать словами, и вот тут на помощь может прийти  творчество, у которой нет условностей и запретов, которая свободна в своем проявлении и которую совсем не боишься,  а наслаждаешься…

Практическое задание в  приложении №1.

Приложение №1.

Протокол психологического  исследования и работы с клиентом.

Клиент:  Дина В. 

Пришла на консультацию : 16.07.2015 год.

Возраст: 55 лет

«В городе «Н» я никогда себя не чувствовала счастлива с самого детства, никогда себя не чувствовала значимой, как любимая дочь, как мать, сейчас нужно уходить с работы, так как мне 55 лет, опять будет новая работа , опять признания добиваться у новых окружающих, признания и на новой работе и в жизни.

« Я когда куплю «Мерседес», тогда и привезу тебе на «Мерседесе»картошку ( сын окончив институт, так и не может устроиться на работу, эмоционально незрел, человек настроения, нет четкого понимания чего он хочет в жизни, непоследователен, подростковая позиция: хочу все и сразу не умеет выстраивать и планировать рабочее время, к жизни не приспособлен, ухаживать за собой не умеет, ленится, спит много вечерами, подолгу сидит за компьютером, мечтает о путешествиях в разные страны…-сыну 27 лет).

«он ДОЛЖЕН быть как многие нормальные сыновья» . Клиентка развелась с мужем очень давно, когда сыну был ещё год (муж ушел к другой, ушел внезапно, сказал что вынесет мусор, так и не вернулся), долго не могла прийти в себя от удара, впала в глубокую депрессию, часто обращалась к психиатру, принимала успокоительные лекарства, часто находится на больничном, на работе проблем нет, так как считается толковым сотрудником.

Ключевые слова клиентка: Я не защищена , беззащитна, слабая, мне не на кого положиться, меня в детстве мама не любила…

Диагноз: Экзистенциальный кризис.Конфликт матери и дочери /мама клиентки давно умерла/. Проблемы в детско-родительских взаимоотношениях /мать и сын- психологическое проживание в ролях как мужа и жены/ .

Цель: Не уходим глубоко в травму, ищем ресурс, который укрепит  ценность клиентки, даст ей уверенности, разрешение травматической ситуаций, принятие.

Работа с клиенткой:Перед началом психотерапевтической работы, клиентке было рекомендовано записывать свои сны, описывать их подробно в дневнике, а также оставить  сына в покое…

На первом занятии работали с  «Траекторией развития», клиентка проживала каждый возрастной диапазон своей жизни. Клиентка поняла, что она была любима матерью, проживая  различные эпизоды своей жизни, поняла, что в тех ситуациях поступки родителей, друзей, однокурсников были адекватны. В итоги:  определилась с местом жительства, рассказала, как построит взаимоотношения с сыном.

На втором занятии  применен  «синквейн»,  клиентка писала о состоянии «слабость». Трудности в написании не испытывала , после составления «синквейна» , рассказала , что почувствовала легкость, понимание чего-то, уверенность и немного страшноватость этих чувств, но они интересны, поняла, что она может многое, что она умная и умеет писать.

На третьем занятии было предложено нарисовать дерево. Клиентка нарисовала дуб, с мощными корнями, кроной, пышной зеленью, плодами дуба. Но, перед началом занятия, испытывала страх перед рисованием, говорила , что никогда не рисовала. Рисовала с увлечением, в течение 1,5 часа, подклеивали бумагу. После завершения рисования, клиентка  поменяла ракурс, дорисовала еще плоды дуба.

Работа с клиенткой продолжается, предполагается использовать  маскотерапию «Моя привычная маска»-помочь клиентке разобраться , какую информацию несет клиентка окружающим и почему с ней не заводят добрых дружеских отношений,   методику «Каракули»- также глубже понять, что  клиентке мешает жить.

Педагог-психолог                                                                      И.Э.Гренвальд

Оцените статью
Все о народной медицине